第365章 好莱坞博弈：汪言的狙击布局与李安的金狮危机（1 / 2）
2007年3月1日，洛杉矶。圣莫尼卡大道旁的锚点影业办公楼里，上午的阳光斜穿过落地窗，在浅灰色地毯上投下明亮的光斑，空气里飘着咖啡机和打印纸混合的熟悉气味。三楼总裁办公室内，汪言刚结束一场越洋视频会议。
电脑屏幕上，维塔数码特效总监保罗·富兰克林的大胡子脸还没完全消失，背景是新西兰惠灵顿工作室的忙碌场景。
会议重点讨论了《加勒比海盗3：世界的尽头》最后几个核心镜头的渲染细节——尤其是“漩涡决战”中云长缨操控水龙卷时衣袂飘动的物理模拟精度。
“汪，放心，头发和布料动力学参数已经按你上次提的要求优化了，渲染序列今晚就能跑完。”保罗的声音透过扬声器传来，带着技术人员特有的笃定，“海水质感的浑浊度和微生物光效图层也叠加了，保证不是‘蓝色果冻’。”
汪言揉了揉有些发胀的太阳穴，对着麦克风简短回应：“好，最终样片发我邮箱。辛苦了，保罗。”他敲下回车，关闭了视频窗口。屏幕暗下去，映出他略带疲惫但眼神锐利的脸。连续几个小时盯着高精度特效画面，眼睛有些酸涩。
他靠在宽大的黑色皮质办公椅上，视线扫过桌面。左边堆着几摞文件：最上面是《暮色》选角导演提交的候选人评估报告，中间是《神偷奶爸》与皮克斯的合拍协议草案，底下露出《宿醉2》剧本修改意见的一角。
右边则摆着一台IBMThkPad笔记本和一部诺基亚N95手机——2007年这个时间点，这已经是顶配的移动办公设备。
办公室门被轻轻敲响，两声短促而清晰。
“进。”汪言应道。
助理周岩推门进来，手里拿着一个文件夹和一杯刚煮好的黑咖啡。周岩三十出头，穿着合身的深灰色西装，头发梳得一丝不苟，表情总是带着恰到好处的恭敬与效率。
“老板，维塔那边结束了？”周岩把咖啡放在汪言手边，顺手将文件夹摊开在桌面空白处，“这是国内刚传过来的简报，需要您过目。”
汪言端起咖啡杯，温度刚好。他吹了吹热气，抿了一口，苦涩的液体滑过喉咙，带来一丝清醒。“嗯，刚完。保罗那边进度还行，最后一点收尾工作。”他放下杯子，目光落在文件夹上，“国内什么情况？”
周岩站到办公桌侧前方，语速平稳地开始汇报，像一台精准的播报机：
“首先，《魔女》香港片场。徐克导演对动作戏要求极高，拍摄强度非常大。茜茜小姐每天吊威亚、练习套招的时间超过八小时，有时甚至拍到深夜。
董玮武指团队设计的动作复杂度高，强调实战感和‘魔性’美感，有几个高空旋转接落地的动作反复拍了二十多条。”
他顿了顿，声音里多了一丝不易察觉的谨慎：“随组医生报告，茜茜小姐右脚踝的旧伤……因为连续高强度动作，有点反复，出现了轻微肿胀和疼痛。
但她本人状态很好，没叫苦，还主动要求加练，说是要尽快找到‘魔女’那种游走于失控边缘的感觉。杨晓曦总监那边已经叮嘱助理密切留意，及时冰敷和理疗。”
汪言敲击桌面的手指停了下来，眉头几不可查地蹙了一下。刘艺菲的脚踝旧伤是拍《神雕侠侣》时落下的，虽然不严重，但反复发作也挺麻烦。他沉默了两秒，开口时声音没什么起伏，但语气带着明确的指令：
“告诉杨晓曦和随组医生，盯紧点。该休息必须休息，别让她硬撑。动作戏可以慢点磨，精度比速度重要。身体是第一位的，万一真伤着了，耽误的是整个剧组进度，也影响她后面的戏约。”
他顿了顿，补充一句，“原话转告茜茜，就说我说的，不许逞强。”
“明白。”周岩立刻点头，在手里的平板电脑上快速记下要点。
“其他方面呢？”汪言继续问，端起咖啡又喝了一口。
“《中国合伙人》已经在天津河北工业大学北院低调开机了。”周岩翻到简报下一页，“陈可辛导演强调要拍出九十年代的真实质感，场景布置和服装道具都往‘土’了做，要那种创业初期的粗糙和热血感。
目前拍摄还处于磨合期，黄晓明、邓超、佟大为三位主角的化学反应还在找，陈导说需要点时间让他们进入状态。”
汪言点点头。创业题材，青春热血加时代烙印，陈可辛擅长这个。黄晓明演成东青那种土鳖逆袭的劲儿，邓超的痞气，佟大为的书卷气，组合好了有看点。他对这个项目不太担心，成本可控，题材也符合当下经济发展的大背景。
“《风声》呢？后期制作到关键阶段了吧？”汪言问到了重点。这部由高群书执导，周迅、张涵予、曾黎、王志文等人主演的谍战大片，去年9月就已开机，现在应该进入紧张的后期制作阶段了，这也是他最看重的项目之一。
“《风声》后期进入攻坚阶段了。”周岩的语气严肃了些，伸手翻到简报的核心部分，“高群书导演和林安总监正在死磕顾晓梦受刑的那场重头戏，剪辑室里堆了十几盘素材带，剪辑师和音效团队已经连轴转了三天。
高导要求极高，一个三秒钟的特写镜头，反复打磨了五个小时，力求真实残酷又不失美感。”周岩顿了顿，补充道，“林安总监说，周迅小姐为了这场戏，拍摄时主动要求真打，现在后期剪辑时，光是听现场录音里的嘶吼声，都能感受到那种绝望感。”
汪言放下咖啡杯，身体微微前倾，手指交叉放在桌面上，眼神变得锐利起来。“告诉高导和林安，不急，慢慢磨。”
他的声音低沉而有力，“我要的不是快，是那种能让观众看完之后，心里堵得慌，又忍不住肃然起敬的东西。”他嘴角勾起一丝冷冽的弧度，指尖在桌面上划出一道弧线，“尤其是跟某些片子比起来，咱们这片子，骨头必须得硬，信仰的力量不能丢。”
他话锋一转，突然问道：“李安的《色戒》……拍得怎么样了？有什么新消息？”
周岩显然早有准备，立刻回答：“根据香港和台湾那边传回的消息，《色戒》已经进入后期制作阶段了，预计年底上映。
但李安导演那边的保密工作做得极严，除了主创团队，没人见过完整成片，具体内容、成片效果外界一概不知。”
周岩调出一份娱乐周刊的截图，“只知道拍摄周期比预期长了两个月，梁朝伟和汤唯的几场关键戏份据说拍得非常投入，NG了几十次。
有零星传言说，李安导演对汤唯的表现非常满意，认为她抓住了王佳芝的精髓，甚至说这是他职业生涯最满意的作品之一。”
汪言靠向椅背，手指无意识地轻轻敲击着光滑的桌面，发出规律的哒哒声。办公室里很安静，只有空调系统低沉的运行声和周岩平稳的呼吸声，窗外的车流声被双层玻璃隔绝，只剩下模糊的轰鸣。
他脑子里飞快地转动着。前世，《色戒》在内地上映后，虽然因为几场大尺度戏码引发巨大争议，但票房成绩不俗，接近2亿人民币，在2007年算是非常亮眼的成绩。
更关键的是，它在威尼斯电影节拿到了金狮奖，奠定了李安在国际影坛的大师地位。影片对情欲、背叛与人性的复杂刻画，确实有其独到之处，但那种过于侧重个人情感的表达，在汪言看来，缺少了几分家国大义的重量。
但这一世，他早就布下了局。用《风声》正面狙击《色戒》的票房和市场影响力——同样是谍战背景，同样是女性角色在极端环境下的挣扎与抉择。
《风声》里的顾晓梦，她的牺牲是基于家国大义和坚定信仰，是热血铸就的丰碑；而《色戒》里的王佳芝，则更多是个人情欲与时代洪流碰撞下的悲剧产物，充满了彷徨、背叛和虚无。
汪言根本不信，在2007年这个时间点，尤其是在内地市场，当《风声》这种充满铁血、信仰、牺牲精神的硬核谍战片，
以精良的制作和强大的卡司阵容推出时，《色戒》那套更偏向个人情感和人性幽暗面的纠葛，还能复制前世的辉煌。
观众的口味和主流舆论的导向，他太清楚了。他要做的，就是用《风声》的“正”，去压《色戒》的“奇”，让更多人看到信仰的力量。
但这还不够。电影节奖项，尤其是威尼斯金狮奖的荣誉，是另一块重要的战场。这关系到导演的声誉、影片的国际影响力以及后续的版权销售，更是锚点影业打开国际市场的关键一步。
“威尼斯那边呢？”汪言抬起眼，看向周岩，眼神里带着探寻，“评委会主席确定是张艺谋了？有没有其他评委的名单消息？”
“是的，老板。”周岩点头确认，调出威尼斯电影节的官方公告，“评委会主席已经正式公布，是张艺谋导演，其他评委名单还没完全公布，但据业内消息，有两位欧洲导演和一位美国影评人入选，都是比较看重作品社会意义的评委。”
他继续汇报，语气里难得地带上了一丝兴奋：“田壮壮导演的《爱?人间》粗剪版，已经通过特殊渠道送抵威尼斯电影节选片人手中了。
初步反馈极佳，选片人特意发了邮件，说这部片子‘让人震撼’。”周岩顿了顿，引用邮件里的原话，“有评委评价它是‘东方家庭伦理的绝望诗篇’，
说它‘比《活着》更沉默，比《菊豆》更窒息’，认为田导用极其克制的镜头语言，撕开了中国家庭内部最隐秘的伤疤，那种无声的挣扎比声嘶力竭的呐喊更有力量。”
汪言嘴角微微上扬，指尖在桌面上轻轻敲击的节奏变得轻快了些。田壮壮这部片子，他投入了不少心血，剧本打磨了三年，前后修改了十几版，拍摄时更是给了最大支持，让田壮壮可以完全按照自己的想法创作，
不被商业因素束缚。要的就是这种效果——扎根中国最普通的家庭，用最写实的手法，展现时代变迁下个体的无奈、挣扎与无声的抗争。这种题材和风格，在注重作者性和社会关怀的欧洲三大电影节，尤其是威尼斯，一向很受青睐。
“张导作为主席，虽然需要避嫌，不会公开表态，但业内普遍认为，”周岩压低了些声音，带着点分析的口吻，身体微微靠近，“