第278章 薪火、砥砺、交融（1 / 2）

如潮的掌声渐渐平息，但空气中那份被《壮丽山河》点燃的激荡与共鸣仍在回荡。舞台灯光没有全亮，而是柔化、收敛，将中心让给了一片暖黄色的、仿佛烛火跃动的光区。

凌云退到指挥席旁，但没有离开。他像一个虔诚的聆听者，目光投向舞台侧翼。

第一乐章：薪火·传

一阵悠远、苍凉，又带着土地厚重体温的埙声，从黑暗中升起。那声音仿佛穿透了千年尘烟，径直抵达人心最柔软的角落。紧接着，一声高亢、沙哑，如同黄土高原裂风般的嗓音，毫无预兆地切入：

“哎哟——山丹丹的那个开花哟——”

是信天游！最原始、最粗犷的信天游！

追光移动，照亮了舞台前方一位老人。正是来自陕北、被凌云寻访记录、后来接入音乐学院民间大师班的杨老汉！他今天穿着一身干净的旧布褂，头上扎着白毛巾，脸上沟壑般的皱纹在灯光下如同大地的年轮。他微眯着眼，没有看台下万千观众，也没有看镜头，只是望着舞台上方虚无的某处，仿佛在对着他守望了一辈子的山梁歌唱。没有伴奏，只有他胸腔里迸发出的、生命本真的呐喊。

“红格艳艳，坡上那个格摆——”

他的声音并不美，甚至有些跑调，但那里面饱含的生存艰辛、对天地的诘问、对生命的执着，却比任何精妙的技巧都更具穿透力。这是文明最源初的声音，是从泥土里长出来的歌。

随着他的领唱，舞台上暗处，渐渐浮现出其他身影。有来自云南边寨、手持巴乌的佤族老人；有来自草原、喉音低沉的蒙古族歌者；有来自江南水乡、吴语软侬的渔歌传人……他们一个接一个，用自己民族最古老的调子加入。这些声音起初各自独立，略显杂乱，却充满鲜活的生命力。

这时，交响乐团极轻极缓地进入。不是主导，而是烘托、是应和。弦乐模仿着风的呜咽，管乐点缀着远山的回响，钢琴清澈的音符如同露珠滴落。古老的民歌旋律与现代交响乐编织在一起，非但没有冲突，反而像老树与新藤，彼此缠绕支撑，共同向上生长。

杨老汉唱到动情处，忽然展开一直攥着的右手——掌心是一把从家乡带来的、干燥的黄土。他小心翼翼地将黄土洒在身前的地板上，动作缓慢而庄重，如同进行一场古老的仪式。

“这土里，埋着先人的骨头，也埋着歌。”他曾对采访他的学生这样说。

此刻，这捧黄土，这苍凉的歌声，与恢弘而克制的交响乐，共同构成了薪火最生动的意象——文明之源，生生不息，不在庙堂之高，而在泥土之深，在万千平凡生命的传唱之间。

乐声在一种悠远的、充满追忆的氛围中渐弱。杨老汉和各位民间艺人慢慢退入阴影，如同融入了历史的背景。掌声响起，不激烈，但格外深沉，饱含敬意。

灯光转换，色调变得明亮而富有力度。

第二乐章：砥砺·行

一声清脆激越的琵琶轮指，如银瓶炸裂，骤然划破宁静！紧接着，急促有力的中国大鼓擂响，如同进军的心跳！

交响乐团全体加入，音乐瞬间变得激昂、顿挫、充满不屈的力量。旋律熟悉而又新鲜——是《精忠报国》的经典动机，但被进行了交响化的拓展与变奏。铜管乐吹奏出慷慨悲壮的旋律线条，弦乐以急速的跑句描绘烽火连天，定音鼓模拟着战马的奔腾与战场的雷鸣。

舞台上空的全息影像，不再是自然山河，而是浮现出斑驳的历史画卷：长城烽烟，甲胄刀剑，热血将士冲锋陷阵的剪影，与怒发冲冠凭栏处的诗词光影交错闪现。这不是具体的战争场面再现，而是一种精神意象的浓缩——那种嵌入民族血脉的忠勇与担当。

就在音乐情绪积累到即将爆发的顶点时，旋律悄然转变。军鼓节奏变得清晰整齐，小号吹响明亮的号角。是《当那一天来临》的变奏融入进来！

音乐从历史的悲壮，转向了现代的铿锵与昂扬。影像也随之变化：黑白的历史资料画面（红军过草地、抗日军民、志愿军跨过鸭绿江）快速闪回，然后叠化成彩色的、建设年代的影像（大庆油田人拉肩扛、红旗渠开山劈石、两弹一星发射现场），再迅速切换到当代的画面：高铁飞驰、大桥跨越天堑、航天员太空行走、奥运健儿夺冠瞬间、抗疫一线白衣执甲、抗洪战士人墙屹立……