第350集：进京参展，获得极高的重视（2 / 2）

徐老脸上露出了赞许的神色，对身旁另一位面色红润的老者说：“老徐，你看，这才是手艺的‘正脉’。不搞怪力乱神，不追求惊世骇俗，就在这‘顺物性’、‘尽己心’上下功夫。这东西，耐看，也耐想。”

其他几位老者也纷纷点头，有人询问浪木的处理技法，有人拿起榫卯小样仔细观看接口。他们并未久留，但离开展位时，那几句交谈和肯定的眼神，已经像一阵暖风，吹散了王娟心头最后一丝忐忑。赵建国看秦建国的眼神，也明显多了几分郑重。

预展的人流不断。除了专家领导，还有一些记者、艺术院校的师生、其他参展单位的代表。北木的展位前，人流不算最多，但停留的人，往往看得格外仔细。有人对着浪木拍个不停，有人埋头记录说明文字，也有人对那套朴素的榫卯小样表现出极大兴趣，反复拆卸组合，啧啧称奇。

一个戴着贝雷帽、背着画夹的年轻人，在展位前站了足足半小时，画了好几幅速写。临走前，他有些激动地对秦建国说：“老师，您这东西，有‘气’！不是做出来的气，是它自己带着的、土地里长出来、水里泡出来的气！跟我们美院现在搞的那些构成啊、观念啊，完全不一样！太实在了！”

也有不同的声音。两个穿着时髦、谈论着“后现代”、“解构”等词汇的年轻参观者，在浪木前窃窃私语：“材料本身是有张力，但形式太原始了吧？缺乏当代语言的转换。”“嗯，更像一个自然物标本，工艺介入的‘创造性’在哪里？有点模糊。”

这些话语，王娟听到了，秦建国也听到了。秦建国只是静静站着，脸上并无波澜。他想起沈念秋信里引过的一句：“物之不齐，物之情也。”有人能看到木头的魂魄，有人只看到形式的原始，这都很正常。北木的东西，本就不是为讨好所有人的眼睛而做的。

下午正式开幕，展厅对外开放，人潮顿时汹涌起来。普通市民、学生、外地游客，好奇地观看着琳琅满目的工艺品，惊叹声、讨论声、孩子的跑动声，充满大厅。北木展位前也围了不少人，大多是好奇这“黑乎乎的木头疙瘩”是什么，听了王娟简洁的介绍，又看看旁边严丝合缝的榫卯，露出恍然或佩服的神情。也有人对那本《根脉》感兴趣，翻看里面那些带着泥土气息的照片和文字。

一个下午下来，王娟说得口干舌燥。秦建国大多时候只是安静地站在一旁，只有当有人问及具体工艺或创作想法时，才用最简短的话回答。他的沉稳和平静，本身也成了一道风景，让一些敏感的观众感觉到，这位老师傅和他身后的作品，有着某种不可分割的、沉甸甸的一致性。

展览要持续半个月。秦建国和王娟不可能一直待在展馆。他们住在展览馆附近一家简陋的招待所，每天上午开馆后过去，下午闭馆前离开。其余时间，秦建国会让王娟带他在北京城里走走看看。他们不去那些名声在外的繁华场所，而是去一些老胡同，看胡同里百姓的生活；去还没被大规模改造的旧货市场，看那些带着时光痕迹的老物件；也去了一趟天坛，在那巍峨的祈年殿和古老的柏树下，秦建国站了很久，什么也没说，只是感受着那穿越数百年的建筑与树木所凝聚的沉默力量。

王娟则抽空去了一趟北京大学和几家大的书店，买回一些关于工艺史、美学和木材学的书籍，如获至宝。“师父，北京这方面的资料真全！有些观点，对我们理解自己的东西，很有启发。”

秦建国翻看着那些厚重的书籍，点点头：“看看好，知道别人都在想什么，做什么。但别忘了，咱们自己的‘心’和‘手’，才是最要紧的尺子。”

展览期间，也有几家媒体来采访。除了常规的作品介绍，有记者问秦建国对传统工艺现状和未来的看法。秦建国的回答依旧朴实：“现状就是，老的手艺人在减少，年轻人愿意沉下心学的也不多。未来……说不好。但我觉得，只要还有人真心觉得这东西好，愿意下笨功夫去做，去用，它就断不了。怕的是，大家都只图个快，图个好看，把根本的东西丢了。”

他的话语没有豪言壮语，却自有一种基于劳作经验的沉重分量，被记者如实记录了下来。

一天，展位上来了两位外宾，由翻译陪同。他们对着浪木看了许久，通过翻译询问了无数细节：木头的年龄、江水的特性、工具的用法、创作耗时。最后，那位年纪较大的外宾，一位头发银白的绅士，通过翻译对秦建国说：“秦先生，您的作品让我想起了我们国家一些古老的、尊重材料本身的工艺传统。在现代社会，这种与自然如此深入的对话，非常珍贵。它不仅是艺术品，更是一种生存智慧的体现。”

这句话，让秦建国沉默了很久。他想起重生前那个信息爆炸、人心浮躁的时代，人们拼命向外寻求，却往往忘了与自身、与自然最基本的连接。也许，北木这看似“落后”的劳作方式，所守护的，恰恰是人类某种共通的、正在遗失的“生存智慧”。

展览的最后几天，人流渐稀。秦建国和王娟开始做撤展的准备。浪木作品将运回吉林，在省文化馆做短期陈列。那套榫卯小样，被一位工艺美术院校的老教授恳切请求，留给了学校作为教学示范品。王娟整理的资料，也被展览方归档收藏。

离开北京的前一天，他们又去了趟展览馆，做最后的告别。夕阳透过高窗，将空旷的展厅染成金黄。他们的展位已经空空如也，只剩下那个深色底座和立牌。曾经摆放在这里的浪木和榫卯，就像投入湖中的石子，激起的涟漪或许正在看不见的地方扩散。

“师父，咱们这次……算成功吗？”王娟看着空展位，轻声问。

秦建国没有立刻回答。他环顾着这座即将结束热闹、重归寂静的展厅，仿佛能看到无数双手、无数心思在这里交汇又离散。然后，他缓缓说：“把咱们的东西，原原本本地放在这儿，让该看见的人看见了，该思考的人思考了，该记住的人记住了。这，就是咱们来这一趟该做的事。成不成功，是别人的话。咱们的活儿，还没完呢。”

回程的火车上，夜色笼罩四野。王娟累得靠着车窗睡着了。秦建国却毫无睡意，望着窗外偶尔闪过的灯火，心里一片澄明。北京之行，像一面镜子，照见了北木在更广阔坐标系中的位置。它不前沿，不炫目，却有着无法被替代的独特价值。他也看到了潮水的方向，感受到了不同观念的碰撞。但这所有的一切，都没有动摇他的根本，反而让他更清晰地看到，北木的未来，不在于追逐任何潮流，而在于更深入地扎根于自己的“道”——那条关于诚敬、关于顺应、关于在漫长时光中缓慢成器的道路。

他知道，回到松花江边的小院，一切仿佛会回到原点。但有些东西已经不同了。李强的手艺会更精进，王娟的视野会更开阔，李刚或许会找到新的方向。而他自己，作为重生者，守护这份“根脉”的信念，将更加坚定不移。风会继续吹，浪会继续涌，但深扎于泥土之下的根，只会因此抱得更紧，探得更深。

火车轰隆，载着满身风尘却心志愈明的师徒二人，向着北方，向着那片黑土地上的小院，稳稳驶去。那里，有未完成的木头在等待，有日复一日的功课要继续，有更长远的、关于传承与生长的日子，在秋日晴朗的天空下，静静铺展。