第230章 动音绘救赎：旋律穿荧幕，声浪破圈层（2 / 2）

动漫开播当天，“天台独白”场景搭配《光隙》，收视率直接破2，创下极光映画的开播纪录，#拾光里的救赎天台名场面#的话题冲上热搜第一。

星娱又出阴招——买通营销号说“《光隙》的旋律抄了某独立音乐人作品”，还伪造了“旋律对比谱”。

这次岳川没开直播，而是让林野剪出“《光隙》创作全纪录”：从他对着分镜稿写谱的手账，到夏晚晴根据导演的采访调整唱腔的录音，再到陆哲修改了七版的吉他间奏，每一步都有时间戳和原始素材。

纪录片上线后，独立音乐人本人主动发博：“《光隙》的旋律走向和我的作品完全不同，这种‘细腻的暖’是川晴工作室独有的风格，营销号别造谣。”

#星娱又造谣翻车#的话题很快发酵，极光映画甚至发声明：“《光隙》是《拾光里的救赎》唯一指定主题曲，未来所有衍生内容都将与川晴工作室合作。”

更意外的是，《光隙》火到了影视圈——导演陈导（《星海传说》导演）专门找岳川：“我新电影《向暖而生》讲的是抗癌家庭的故事，《光隙》的‘救赎感’太贴了，能不能改编成电影推广曲？”

岳川当场答应，把《光隙》的编曲改成“钢琴+童声合唱”，让电影里的小主角参与演唱，听起来更有“生命的暖”。

推广曲上线后，电影预售票房暴涨40%，有观众在映后说：“听到《光隙》的童声版，突然想起我女儿说‘妈妈别怕’，瞬间破防了。”

周曼趁热打铁，成立“川晴动音专项”，专门对接动漫、影视的音乐定制，当天就接到三家国际动漫公司的合作邀约，其中包括制作过《星梦旅人》的日本“星穹社”。

工作室里，众人围着《光隙》的获奖证书庆祝——这首歌拿下了“动漫金声奖最佳主题曲”，颁奖词写着：“《光隙》用最柔的旋律，讲了最坚定的救赎，让每个听过的人，都能在声浪里找到属于自己的‘光隙’。”

凌薇在设计“动音专项”的视觉标识，用“音符穿荧幕”的图案，旁边标着“每段故事，都该有首懂它的歌”；

林野在剪《光隙》的“跨次元纪实”，把动漫里的林夏、电影里的抗癌家庭、现实中被歌曲治愈的观众剪在一起；

陆哲在练《光隙》的日文版，为和星穹社的合作做准备；夏晚晴在给粉丝写回信，有粉丝说因为《光隙》开始接受心理治疗，她在信里写：“你不是一个人，光隙里的暖，会一直陪着你。”

岳川坐在钢琴前，轻轻弹起《光隙》的旋律，看着窗外的万家灯火——突然想起第一次听到《Leon》时的感动，那时他从没想过，能把这份感动带到这个世界，变成治愈别人的力量。

他知道，“抄作业”的爽感从来不是数据的爆炸，而是看到旋律穿过荧幕，落在某个陌生人的心里，帮他扛过一段难走的路。

“星穹社的合作，咱们要做首《星途》，”岳川抬头看向众人，“讲的是宇航员在太空找家园的故事，主歌用电子音效做‘失重感’，副歌用管乐做‘归乡的暖’，让东方的旋律，走进日本动漫的宇宙。”

夏晚晴点头，眼里满是期待：“我要学几句日语咬字，在副歌里加一段‘星を追いかけて’（追逐星星），让两个国家的观众都能懂‘归乡’的意。”

工作室的灯亮到深夜，钢琴声、讨论声、键盘声混在一起，像一首跨越次元的“救赎曲”。

他们知道，从游戏到动漫，从国内到国际，每一次突破都是“抄作业”的升级——不是复制地球的旋律，而是借那些经典的“情感内核”，装下这个世界的故事与温暖，让文娱不再是冰冷的作品，而是能拥抱每个灵魂的光。

而这条路，他们会继续走下去，用旋律穿破圈层，用声浪治愈更多人，在龙国的文娱版图上，写下属于他们的“救赎传奇”。